巨大的机器人总给人一种威武与力量的感觉。无论是过去还是现在，以机器人作为主题创作都是科幻类作品中经久不衰的题材。那如果要说到什么类型的作品拥有最多的机器人题材，相信日本的动漫作品一定是最多人回答的答案。
作为最为世界所熟知的日本机器人，「高达」在日本动画史上有着极其重要的地位。除了「高达」系列，在日本的动漫作品中还有着众多不同类型的机器人，共同组成了日本这个动漫机器人大军。在这些动漫机器人大军中，有很多知名的机器人，无论是帅气的高达，还是拯救世界的勇者，都出自同一位设计师的笔下，那就是日本著名的动画机械设计师——大河原邦男。
大河原邦男的家族代代经营着机械工房，自小就在以各种机械零件作为玩具的环境中长大，对机械有着浓厚的兴趣。高中毕业后，大河原邦男选择了在东京造型大学修读材质设计科。毕业工作后不久，便进入龙之子动画制作公司负责背景作画。其后受到美术部长，著名动画美术监督中村光毅的推荐，大河原邦男初次参与设计了『科学忍者队』的敌方机械设计，其后大获好评。在参与完『旋风侠（破裏拳ポリマー）』和『宇宙骑士（宇宙の騎士テッカマン）』之后，大河原邦男和中村光毅建立了工作室「mecaman」。在动画『太空小五义（ゴワッパー5ゴーダム）』中首次担任作品的机械主设计。在经过参与设计完『幻影时光（タイムボカン）』等作品后，大河原邦男离开了工作室，成为了一名自由设计师。1978年，大河原邦男开始为Sunrise设计『无敌钢人泰坦3』。1979年，大河原邦男为『机动战士高达』设计里面的各种MS。其后凭借着高达系列带起的风潮，让大河原邦男名声大噪，也让众多动画爱好者认识「机械设定」这样的工作。随后Sunrise的众多机器人动画，如『勇者』系列，很多都有大河原邦男的参与。
2015年，作为动画机械设计师出道40年的大河原邦男，首次在日本东京举办「Mechanic designer 大河原邦男展」个人作品展。观众在展览现场有机会看到很多珍贵的机器人设计手稿，让国内的不少大河原邦男的粉丝羡慕不已。在经过多方的坚持努力下，今年3月「Mechanic designer 大河原邦男展」展览首次来到了中国举办。3月7日，大河原邦男以及龙之子、Sunrise等公司代表来到了广州的展馆现场，为作品展举办了一场新闻发布会。在发布会过后，在场媒体对大河原邦男这位动画机械设计大师就行了一场简短的采访。
Q：大河原老师进入动漫行业的契机是什么呢？
大河原邦男：我对动画、漫画这些没什么兴趣，因为要结婚，所以想找一份有趣的工作，作为动机来说真的是很随意。
Q：请问大河原老师您在机械设计创作上的理念是怎样的呢？
大河原邦男：在我看来，这是给小朋友看的动画，就要在小朋友们的脑海里埋下梦想的种子。我一直遵守着这个原则，等到种子长大，他们可能会实际参加到机器人的开发当中去。
Q：大河原老师可以分享一下自己机械设计心得和经验吗？
大河原邦男：因为我设计的东西大多数会变成玩具，所以设计的时候会避免让玩的小朋友们受到伤害，还有避免怪异的设计。
Q：在大河原老师您的创作中，有真实系机器人和超级系机器人，这两者设定的考量是什么呢？
大河原邦男：所谓真实系机器人只是让人看上去感觉很真实，现实当中18米高的机器人也不会在街上走。于是就要让看的人产生一种错觉，在机器人身上安装似乎是在哪里见过的配件，人就会产生错觉，觉得这个可能会存在，大概就是这样。然后超级机器人，要无论让谁看都能感觉它又帅气又强大，即使大家都说这不可能真实存在，也要设计成让小朋友们觉得兴奋的样子。
Q：大河原老师会有更倾向于喜欢哪种机器人呢？
大河原邦男：我喜欢『小双侠』那样的滑稽造型。最符合自己设计本质的是『装甲骑兵』。
Q：大河原老师从事设计工作已经超过四十年时间了，一直活跃在第一线保持长久的活力，老师您有什么秘诀吗？
大河原邦男：不要设计得太详尽。各方面设计得太仔细，反而会变成阻碍，设计就变得没趣了。尽量多看各种各样的东西，最好不要在某一方面变得太专业。例如对汽车太过了解的话，就会想着要去做工业设计，偏离了原来的目的。工业设计、产品设计与动画的机械设计是完全不同的。工业设计是把多余的部分全部剔除，才是最好的设计。而动画的机械设计是要加上各种东西，在看的人的脑海里留下深刻的形象。产品设计是要节省，而动画的机械设计是要加很多东西，给人留下深刻的印象，是有这样的不同。
Q：在大河原老师您负责机械设定的作品中，有没有您个人最喜欢、最满意的？或者，在那么多机器人设计中，他自己最愿意做哪个机器人的驾驶员呢？
大河原邦男：我最喜欢的作品是『装甲骑兵』，但我不想驾驶那样的机体去战斗，那个一下子就会被打败的。我玩过VR，我忍受不了在那样狭窄的地方战斗的孤独感。
Q：现在很多作品都会选择不同维度的发展，比如从动画，衍生到真人电影，游戏，展览，舞台剧等。大河原老师您的创作也在多方面的发展，也为很多产品做过设定，这些设定您是出于什么样的考量呢？
大河原邦男：动画的创作周期一般是一年，创作完以后便会开始做下一部作品。我的工作是已经排好了的，我要做的是为这个世界设计更多的机械。日后无论那部作品如何大热，都会有其他人努力把作品发展得更好。所以我不会考虑衍生的问题，这些让其他专业部门的人努力去做才是最好的。
Q：在中国有很多大河原老师您的粉丝，很多人也有志于参与机械设定创作，对于他们您有什么建议或者有什么想说的话吗？
大河原邦男：现在日本的环境很难再诞生机械大显身手的作品，我觉得中国今后会诞生更多的作品。我认为不要做对小朋友们带来太多刺激的设计，无论是肉体上的，还是心灵上的。
Q：大河原老师您这次是第一次来到中国大陆，对于这次在广州举办的展览，您有什么期待呢？
大河原邦男：我原本是不太相信的，中国发展的速度让我感到惊讶，果然是登月的时代，我觉得日本输了。如果是中国的话说不定会做一个真的出来。日本的框框条条太多，拖拖拉拉的连动画都做不出来，宽容渐渐地没有了。而现在有很多来自中国的动画制作、设计委托，我想今后中国一定会涌现更多机器人动画，我很期待。而我的年纪也大了，我觉得今后就是年轻人，日本的机械设计师和中国的机械设计师相互竞争的时代。
Q：对中国的粉丝，来参观此次展览的观众，大河原老师有什么想说的呢？
大河原邦男：我没想到能在中国举办展览会，虽然我进了这一行，并不是对动画有兴趣。但值得我骄傲的是，动画是共同作业，47年来没有耽误过一次制作进度。尽管我的设计还有美中不足的地方，但能够举办一次这样的展览，对于一直勤勤恳恳的我来说，是一件十分值得高兴的事，希望大家都来看一看。
看似简单的一个机器人，背后其实凝聚了设计师很多设计心思。大河原邦男在展馆内观看这次展览的时候，提到这次广州的展览中，有几个展品和插图是首次在这次中国的展览中公开的，在日本展览中没有的。如果你也喜欢着大河原邦男老师设计的机器人，不妨也来看一下这个展，说不定可以有机会看到一些意外的机器人手稿。
（图：810笨妹 文：马沙，樱无邪 编辑：马沙）